Barokkimaalaus – mitä kannattaa tietää?

«barokkimaalaus”Näkyy XNUMX-luvulla ja oli tulosta Euroopassa tapahtuneista syvällisistä poliittisista ja kulttuurisista muutoksista. Tämän tyylin nimi tulee portugalilaisesta termistä barroco, joka tarkoittaa epäsäännöllisen muotoista helmeä.

Tämän tyylin tunnusomaisia ​​piirteitä olivat: suuruuden tunne (aistillinen rikkaus) sekä emotionaalisen sisällön siirto. Barokkititeilijat yrittivät vaikuttaa yleisön emotionaaliseen alueeseen vetoamalla tunteisiin.

Mikä oli tämän suunnan historiallinen tausta?

Barokki nousi esiin katolisen kirkon vastauksena nousevaan protestanttiseen uskonpuhdistusliikkeeseen 1545-luvulla. Vatikaani tuomitsi uudistukset ja protestantismin nousun. Katolinen kirkko Trenton kirkolliskokouksessa (63/XNUMX) päätti, että taiteen tulee liittyä suoraan uskonnollisiin aiheisiin.

Trentin kirkolliskokous pyysi taiteilijoita tehostamaan maalauksiaan ja veistoksiaan kouluttamattomille ihmisille.

Kirkko halusi taiteilijoiden luovan realistisempaa, emotionaalista, dramaattisempaa taidetta, rakentavan uskoa ja samalla tavoittavan vähemmän koulutettuja ihmisiä ja vaikuttavan heihin. Barokkitaiteesta tuli voimakas propagandaväline kirkolle ja hallitsijoille, jotka välittivät uskonnollisia dogmeja uskoville.

Barokkimaalaus alkoi keskittyä pyhimyksiin, Neitsyt Mariaan ja muihin kuuluisiin raamatullisiin aiheisiin. Barokkityyli sai alkunsa Italiasta (erityisesti Venetsiassa) ja levisi sitten Ranskaan, Saksaan, Englantiin ja muihin Euroopan maihin.

Alankomaiden taloudellinen nousukausi XNUMX-luvulla johti maalauksen kehitykseen. Suurin osa hollantilaisista taiteilijoista maalasi genrekohtauksia, asetelmia, muotokuvia ja historiallisia maalauksia. Tämä oli hollantilaisen maalauksen kulta-aikaa, ja protestanttiset maalarit työskentelivät realistisessa maallisessa barokkityylissä.

вид tyylikkäitä retromaalauksia olohuoneeseen.

Barokkimaalauksen piirteet.

Barokkimaalauksen oli tarkoitus herättää tunteita ja intohimoa renessanssin rauhallisen rationaalisuuden sijaan. Renessanssin aikana ihmishahmojen muoto, anatomia ja realistinen kuvaus olivat erittäin tärkeitä maalauksessa.

Barokkiselle monumentaalimaalaukselle on ominaista suuri draama, rikkaat värit ja voimakkaat valovarjot.

Samoin heillä on myös runsaasti varallisuutta louis-tyylisiä huonekalujaeli barokki.

Barokkititeilijat olivat pakkomielle valosta ja varjosta. Paljon huomiota kiinnitettiin taustaan, tuli tärkeäksi hallita voimakasta valoa ja varjoa. Barokkititeilijat käyttävät rikkaita värejä, valoa ja pimeyttä luodakseen tunteita ja toimintajaksoja.

Ne osoittavat kuolemaa, ajan kulumista, hurmioitumista, näkyjä ja uskonnollisia kääntymyksiä. Tämä on erityisen havaittavissa sellaisten kuuluisien maalareiden kuten Caravaggion ja Rembrandtin teoksissa.

Heidän maalauksissaan näkyvä draama nähdään voimakkaina kontrastina valon ja lähestyvän varjon välillä.

Merkittäviä barokkitaiteilijoita:

1. Michelangelo Merisi Caravaggio, italialainen taidemaalari, joka työskenteli Roomassa, Napolissa, Maltalla ja Sisiliassa vuosina 1592-1610. Hänen tunnetuimmat teoksensa: "Bacchus", "Illallinen Emmauksessa" (Caravaggio), "Lontoo", "Pyhän Matteuksen kutsu", "Medusa".

2. Rembrandt oli hollantilainen taidemaalari, jota pidetään yhtenä suurimmista eurooppalaisista ja hollantilaisista maalareista ja graafikoista. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat: "Yövartio", "Artemisia", "David ja Uriah", "Omakuva", "Myrsky Galileanmerellä".

3. Diego Rodríguez de Silva y Velázquez oli espanjalainen taidemaalari, jota pidettiin kuningas Filip IV:n hovissa johtavana taidemaalarina ja yhtenä Espanjan kultakauden tärkeimmistä maalareista. Hän oli erikoistunut muotokuviin, historiallisiin ja kulttuurisiin kohtauksiin. Hän maalasi kymmeniä muotokuvia Espanjan kuninkaallisesta perheestä ja muista kuuluisista eurooppalaisista henkilöistä. Hänen kuuluisia teoksiaan ovat Las Meninas, Äiti Jerónim de la Fuenten muotokuva, Miehen muotokuva, Juan de Pareja muotokuva, Infanta Margherita Teresa vaaleanpunaisessa mekossa.

4. Peter Paul Rubens oli flaamilainen barokkimaalari. Maalauksissaan hän korosti liikettä, väriä ja aistillisuutta. Hänet tunnettiin vastareformaatioalttaritauluista, muotokuvista, maisemista ja historiallisista maalauksista mytologisilla ja allegorisilla aiheilla. Rubens oli korkeasti koulutettu tiedemies, humanisti ja diplomaatti. Häntä kunnioittivat Espanjan kuningas Philip IV ja Englannin kuningas Kaarle I. Hänen suurimmat taideteoksensa: "Ristin korotus", "Leucippen tyttärien raiskaus", "Autuaan Neitsyt Marian taivaaseenotto", "Alethea Talbot miehensä kanssa".

Barokkit kehykset

Barokin aikakauden kuvakehykset olivat todellisia taideteoksia, jotka usein veistivät aikakauden suurimmat kuvanveistäjät. Ludwikin kuvakehysten runsas ornamentti sai suuren suosion eurooppalaisten tuomioistuinten ja kirkkojen keskuudessa Euroopassa.

Barokkisissa kehyksissä oli kullattuja koristeita, jotka antoivat kehystetyille maalauksille kiiltoa. Kehykset on koristeltu runsaasti kullatuilla yksityiskohdilla ja koristeilla. Useimmiten barokkikehysten koristeluaiheet tyyliteltiin maalauksessa.

Tällainen kehys korosti täydellisesti maalauksen barokin monumentaalisuutta. Rikas sisustus korosti myös omistajan aineellista asemaa ja vastasi tuon ajan sisustuksen rikasta koristelua.

Mistä voin tilata mukautettuja barokkikehyksiä?

Laaja valikoima antiikin tekniikalla valmistettuja, kullatulla metallilla kullattuja runsailla koristeilla kullattuja, erileveyksisiä profiileja, on katsottavissa ja tilattavissa tiettyyn kokoon osoitteessa oprawanorland.pl Se on tunnettu armatuuritehdas, josta keräilijät, huutokauppatalot ja yksittäiset asiakkaat tilaavat kehyksiä.