5 tärkeää piirustus- ja maalausvirhettä, joita taiteilijat tekevät!
Sisältö:
5 tärkeää piirustus- ja maalausvirhettä, joita taiteilijat tekevät!
Tämä postaus saattaa olla sinulle suuri pettymys tai saada sinut ajattelemaan tähän mennessä tekemääsi työtä. Kilpailu on omistettu pääasiassa nuorille taiteilijoille, joilla on vähän kokemusta piirtämisestä ja maalaamisesta ja jotka haluavat silti oppia piirtämään ja piirtämään oikein.
Tein itse sellaisia virheitä ja tiedän, että tämä on väärä tapa. Ehdotuksen tarkoituksena ei todellakaan ole estää sinua luomasta työtäsi tai loukata työtäsi.
Mielestäni kaikki aloittivat näin (hyvässä tai pahassa) ja tällaiset virheet ovat luonnollisia. On tärkeää ymmärtää tämä ja olla tekemättä tällaisia virheitä uudelleen.
1. Hiero piirustus sormella
Tämä on ehkä yleisin tapa varjostaa yksityiskohtia aloittelevien taiteilijoiden keskuudessa. Minusta on surullista, että olen varjostellut sormiani hyvin pitkään, enkä valitettavasti saanut siitä mitään tietoa ulkopuolelta.
Vasta vuosien varrella, kun aloin katsomaan piirustustunteja Internetistä, lukemaan piirustuskirjoja ja kun aloin käydä mestarikursseilla, tajusin, että vain esikoululaiset leikkivät sormillaan piirtäessään.
Se oli erittäin tuskallista, koska onnistuin vihdoin luomaan niin monia kauniita (jopa realistisia) sormipiirroksia, ja BOOM! Mikset voi hieroa kynää sormillasi?
Ensinnäkin se ei ole esteettisesti miellyttävä. Emme saa koskaan koskea teoksiimme sormillamme. Tietysti joskus on kiusaus hieroa jotain, mutta tämä ei ole vaihtoehto!
Sormet jättävät piirustukseen rasvaisia täpliä, minkä vuoksi työmme näyttää rumalta. Lisäksi, vaikka säilytämme XNUMX% estetiikkaa ja hieromme piirustusta varovasti sormella, jotta lika ei jää, tästä käytännöstä tulee meille tapana, ja sitten - suurikokoisilla tai yksityiskohtaisilla piirroksilla tämä sormi ei toimi me, ja me etsimme muita.menetelmiä hankausta grafiittikynä.
En tiedä miltä sinusta tuntuu piirtämisestä. Jos haluat piirtää vain huviksesi ja pitää hauskaa kuten päiväkodissa, se on hyvä. Toisaalta, jos olet tosissasi piirustuksissasi ja haluat piirtää kauniisti, älä tahraa työtäsi sormillasi.
Tunnen muuten ihmisiä, jotka ovat tehneet piirustuksia tilauksesta useiden vuosien ajan ja edelleen hierovat piirustuksen osia sormillaan. Lisäksi he kuvaavat siitä videon ja välittävät sen eteenpäin. Ole siis valppaana ja valitse hyvät oppimateriaalit Internetistä.
Rehellisesti? En haluaisi ostaa piirustusta, jota hierotaan jonkun sormella.
Kirjoitin kolmesta lähteestä, joita kannattaa tutkia piirtämisen ja maalauksen kannalta. Katsella, kuinka oppia piirtämään?
Kerran etsin vastausta kysymykseen, piirtämissääntöjen mukaan varjostukseen käytetään vain kynää, vai voiko muita työkaluja käyttää?
Yleisin vastaus oli, että teoriassa piirros koostuu tietystä määrästä viivoja (Wikipedia: tasolle piirrettyjen viivojen sommittelu (...)), kun taas mieltymysten ja tekniikoiden mukaan ihmiset käyttävät erilaisia työkaluja (pesukone, tehosekoitin, leivän pyyhekumijne.) korostaaksesi jotain arvoa, mutta älä koskaan käytä sormiasi tähän ...
2. Muokkaamattomat lyijykynät ja likaiset siveltimet
Toinen taiteilijoiden keskuudessa tunnettu virhe on värittämättömien lyijykynien tai maalipetsinten käyttö. Mitä tulee kyniin, en tarkoita hetkeä, jolloin olemme työn keskellä ja piirrämme tien päällä teroittamattomalla kynällä.
Tarkoitan sitä hetkeä, jolloin alamme piirtää ja tarkoituksella poimimme kynän täysin valmistautumattomina työhön. Valitettavasti näin tapahtuu melko usein aloittelevien sarjakuvatekijöiden kanssa, ja tiedän omasta kokemuksestani, että tätä asiaa on seurattava tarkasti.
Paras ratkaisu on yksinkertaisesti kynäleikkuri. Toisin kuin teroittimella, veitsellä löydämme suurimman osan lyijykynän grafiitista ja teroitetulla kynällä voimme piirtää pidempään.
Muista, että vaikka piirrämme piirustuksen hyvin yleisiä elementtejä, lyijykynä on teroitettava pisteeseen asti. Yksityiskohtien osalta sinulla ei kuitenkaan ole mahdollisuutta tehdä tarkkoja yksityiskohtia teroittamattomalla kynällä. Älä siis odota kauniita tuloksia kovettamattomilta kyniltä.
Sama koskee likaisia siveltimiä maaleilla maalattaessa. Harjat tulee pestä huolellisesti käytön jälkeen. Muuten maali kuivuu siveltimen harjaksiin. Ja sitten on vaikeaa valmistaa tällaista harjaa seuraavaa työtä varten.
Muista, että jos et pese ja kuivaa siveltimiäsi, harjakset putoavat, murenevat ja siveltimet heitetään pois kokonaan. Älä maalaa likaisilla siveltimillä.
Harjojen tulee olla puhtaita, eli ilman maalijäämiä. Jos käytät nailonsiveltimiä, voi käydä niin, että maali tahraa siveltimesi harjaksia, eikä väri irtoa edes perusteellisen pesun jälkeen. Älä huoli, sillä tällaisia tilanteita sattuu, eivätkä värjätty harjakset pilaa imagoamme millään tavalla.
3. Älä sekoita värejä paletilla
Oletko koskaan siirtänyt maalia kankaalle suoraan putkesta tai kuutiosta? Olin esimerkiksi liian laiska poimimaan maalia siveltimen putkesta ilman palettia. On vaikea myöntää, mutta se oli totta, ja siksi varoitan teitä koskaan tekemästä sitä.
Kerran akvarellipajassa yksi opettajista sanoi, että maalit tulee aina sekoittaa ennen niiden levittämistä paperille, kankaalle jne.
Maalauksessa ei ole käytäntöä käyttää puhdasta väriä putkesta. Mutta entä jos haluamme saada kuvaan esimerkiksi 100 % puhdasta titaanivalkoista? Mielestäni realistisia puhtaita värejä on melko vaikea löytää. Värit ovat yleensä sekoitettuja, kuten titaanivalkoinen salama jne.
Tietysti on abstrakteja maalauksia, joissa näemme ilmeikkäitä ja hyvin kontrastisia värejä, jotka näyttävät puhtailta ja epäpuhtauksilta, mutta emme opi sellaisia asioita aluksi, koska silloin meidän on vaikea vieroittaa itseämme tästä tavasta.
4. Maalaukset ja piirustukset ilman luonnoksia
Piirtämisen ja maalaamisen alussa kävi usein niin, että halusin tehdä nopeita, yksinkertaisia ja kauniita piirroksia. Luulin, että luonnostelu oli ajanhukkaa, koska pystyn piirtämään realistisen muodon heti.
Ja esimerkiksi muotokuvien kohdalla aloitin sen sijaan, että olisin aloittanut lohkolla ja sijoittanut yksittäisiä kasvojen osia oikeaan paikkaan, vaan aloitin yksityiskohtaisella piirustuksella silmistä, suusta, nenästä. Lopulta jätin aina hiukset, koska silloin niiden piirtäminen tuntui erittäin vaikealta.
Mitä tulee maalauksiin, suurin virheeni oli se, että minulla ei ollut sommittelusuunnitelmaa. Minulla oli visio päässäni, mutta luulin, että se kaikki tulisi ulos. Ja tämä on suurin virhe, koska kun alamme maalata kuvia, meidän on aloitettava luonnoksesta.
Mitä yksityiskohtaisempi kuva, sitä suuremman luonnoksen teemme. Ennen piirtämistä kannattaa piirtää horisontti, mitata perspektiivi oikein, huomioida mihin valon ja varjon pitäisi pudota, piirtää myös yleiset elementit kuvaan jne.
Esimerkiksi auringonlaskun maiseman luonnostelu, jossa kuvan pääelementti on taivas ja vesi, vie meiltä hyvin vähän aikaa. Toisaalta kuvan maalaaminen urbaaniin teemaan, jossa jotkin rakennukset, viheralueet jne. hallitsevat, vaatii enemmän aikaa ja kärsivällisyyttä.
Onnistunut piirtäminen ja maalaus on, kun teet hyvän luonnoksen. Meillä on oltava perusta, jolle teemme työtä, muuten emme voi vain vedota liikkeellä ollessamme noudattaen esimerkiksi suhteellisuusperiaatetta.
5. Piirtäminen ja värittäminen muistista
Toisaalta piirtäminen ja piirtäminen muistista on siistiä, koska ilmaisemme tunteitamme, haluamme esitellä luovaa näkemystämme ja ennen kaikkea rentoutua ja stimuloida luovuuttamme.
Toisaalta on ikävä kyllä todeta, että piirtämällä ja muistista piirtämällä ei alussa opi mitään. Virheeni, joka oli toistettava vähintään 1,5 vuotta, oli se, että otin paperiarkin, kynän ja piirsin päästäni.
Tällainen luomus muistista on ihailtavaa, jos olet tehnyt sen aiemmin, olet mielestäni kuullut mielipiteen "Vau, tämä on siistiä. Miten teit tuon?" tai jos piirrät muotokuvaa muistista, sinulta todennäköisesti kysytään "kuka tämä on? Piirrätkö muistista vai valokuvasta?
Kirjoitan sinulle rehellisesti, etten halunnut vastata tällaisiin yleisöni kysymyksiin. En esimerkiksi tiennyt, ketä tässä muotokuvassa on kuvattu (koska piirsin muistista), ja kaksi, jos onnistuin piirtämään jonkun muistista (esimerkiksi sisareni), tällaiset kysymykset estivät piirtämisen. Sitten ajattelin itsekseni: "Kuinka tämä voi olla? ei näytä siltä? Miksi he kysyvät minulta tätä? Voit nähdä kuka se on paljaalla silmällä!
Uskon myös, että muistista piirtämisen ja värittämisen avulla voit testata omia tietojasi, testata taitojasi ja määrittää, millä tasolla olet.
Muistatko, kun opit kirjoittamaan tietokoneen tai kannettavan tietokoneen näppäimistöllä? Näppäimistöä piti varmaan aika ajoin katsoa varmistaaksesi, että painamme oikeaa näppäintä. Muutaman kuukauden kuluttua kaikki toimii kuin kello.
Katsomme näyttöä ja katsomatta painamme näppäimiä yhä nopeammin. Entä jos alamme kirjoittaa katsomatta näppäimistöä? Varmasti tulee kirjoitusvirheitä.
Samoin piirustuksen kanssa - jos joka päivä piirrämme puita tai silmän luonnosta, valokuvasta, niin katsomatta alkuperäistä, piirustuksemme on kaunis, suhteellinen ja realistinen.
Joten piirtämisen ja maalaamisen osaavien kannattaa opetella perusasiat ja mieluiten piirtämään luonnosta, joskus myös valokuvasta. Muistista piirtäminen ja värittäminen ilman aikaisempaa harjoittelua tulisi jättää lasten tai harrastajien tehtäväksi miellyttävän ajanvietteen vuoksi.
Jätä vastaus