Matisse: "Dance". Monimutkaista yksinkertaisessa, yksinkertainen monimutkaisessa

Henri Matissen maalaus "Tanssi" alkaen Eremitaaši valtava. 2,5 x 4 m. Koska että taiteilija loi sen seinäpaneeliksi venäläisen keräilijän Sergei Shchukinin kartanoon.

Ja tällä valtavalla kankaalla Matisse kuvasi tietyn toiminnan erittäin säästäväisin keinoin. Tanssi. Ei ihme, että hänen aikalaisensa olivat ymmällään. Loppujen lopuksi sellaiseen tilaan voisi sijoittaa niin paljon!

Mutta ei. Edessämme on vain jotain, joka on luotu viivojen ja kolmen värin avulla: punainen, sininen, vihreä. Siinä kaikki.

Saatamme epäillä, että fauvistit* (joka oli Matisse) ja primitivistit eivät yksinkertaisesti osaa piirtää eri tavalla.

Tämä ei ole totta. Useimmissa tapauksissa he kaikki saivat klassisen taiteen koulutuksen. Ja realistinen kuva on heidän voimissaan.

Tästä vakuuttumiseen riittää katsoa heidän varhaisia ​​opiskelijatöitään. Matisse mukaan lukien. Kun he eivät ole vielä kehittäneet omaa tyyliään.

Tanssi on jo kypsä Matissen teos. Se ilmaisee selvästi taiteilijan tyylin. Ja hän yksinkertaistaa tietoisesti kaikkea mahdollista. Kysymys kuuluu miksi.

Kaikki on helppo selittää. Jos haluat ilmaista jotain tärkeää, kaikki tarpeeton leikataan pois. Ja jäljelle jäävä välittää meille selkeästi taiteilijan tarkoituksen.

Lisäksi, jos katsot tarkasti, kuva ei ole niin primitiivinen. Kyllä, maa ilmaistaan ​​vain vihreänä. Ja taivas on sininen. Figuurit on maalattu hyvin ehdollisesti, yhdellä värillä - punaisella. Ei äänenvoimakkuutta. Ei syvää tilaa.

Mutta näiden hahmojen liikkeet ovat hyvin monimutkaisia. Kiinnitä erityistä huomiota vasempaan, korkeimpaan hahmoon.

Kirjaimellisesti muutamilla tarkoilla ja tasapainoisilla linjoilla Matisse kuvasi näyttävän, ilmeikkään henkilön asennon.

Ja taiteilija lisää muutamia yksityiskohtia välittääkseen ideansa meille. Maa on kuvattu eräänlaisena elevaationa, joka lisää painottomuuden ja nopeuden illuusiota.

Oikeanpuoleiset luvut ovat pienempiä kuin vasemmalla olevat luvut. Joten ympyrä käsistä kallistuu. Se lisää nopeuden tuntua.

Ja tanssijan väri on myös tärkeä. Hän on punainen. Intohimo, energian väri. Jälleen liikkeen illuusion lisäksi.

Kaikki nämä muutamat, mutta niin tärkeät yksityiskohdat, Matisse lisää vain yhden asian. Joten huomiomme keskittyy itse tanssiin.

Ei taustalla. Ei hahmojen kasvoille. Ei heidän vaatteissaan. Ne eivät vain ole kuvassa. Mutta vain tanssissa.

Edessämme on tanssin kvintessenssi. Sen olemus. Eikä mitään muuta.

Tässä ymmärrät Matissen koko nerouden. Loppujen lopuksi kompleksin yksinkertaistaminen on aina vaikeampaa. Yksinkertaista on paljon helpompi monimutkaista. Toivottavasti en sekoittanut sinua.

Vertaa Matissea ja Rubensia

Ja ymmärtääksesi Matissen idean paremmin, kuvittele, olisiko hahmoilla kasvoja, vaatteita. Puut ja pensaat kasvaisivat maassa. Linnut lensivät taivaalla. Esimerkiksi, kuten Rubens.

Se olisi ollut täysin erilainen kuva. Katsoisimme ihmisiä, mietimme heidän hahmojaan, suhteitaan. Mieti, missä he tanssivat. Missä maassa, millä alueella. Millainen sää on.

Yleensä he ajattelisivat mitä tahansa, mutta eivät itse tanssia.

Vertaa Matissea Matisseen itseensä

Jopa Matisse itse antaa meille mahdollisuuden ymmärtää hänen tarkoituksensa. "Tanssista" on tallennettu yksi versio Pushkinin museo Moskovassa. Siellä on vähän enemmän yksityiskohtia.

Itse "tanssin" lisäksi näemme kukkaruukun, nojatuolin ja sokkelin.

Yksityiskohtia lisäämällä Matisse ilmaisi hyvin erilaisen ajatuksen. Ei tanssista sinänsä, vaan tanssin elämästä tietyssä tilassa.

Takaisin itse tanssiin. Kuvassa ei vain tiiviys ole tärkeää, vaan myös väri.

Jos värit olisivat erilaisia, myös kuvan energia olisi erilainen. Jälleen Matisse itse antaa meille tahattomasti mahdollisuuden tuntea tämän.

Katsokaa vain hänen työtään Dance (I), joka on Museum of Modern Artissa New Yorkissa.

Tämä teos luotiin heti saatuaan tilauksen Sergei Schukinilta. Se kirjoitettiin nopeasti, kuin luonnos.

Siinä on himmeämpiä värejä. Ja ymmärrämme heti, kuinka hahmojen punainen väri vaikuttaa merkittävästi kuvan tunteeseen.

"Dancen" luomisen historia

Tietenkin sen luomishistoria on erottamaton kuvasta. Lisäksi tarina on erittäin kiehtova. Kuten jo mainitsin, Sergei Shchukin tilasi Matissen vuonna 1909. Ja kolmella paneelilla. Hän halusi nähdä tanssin yhdellä kankaalla, musiikkia toisella ja kylpemisen kolmannella.

Kolmatta ei koskaan saatu valmiiksi. Kaksi muuta, ennen kuin ne lähetettiin Shchukiniin, olivat esillä Pariisin salongissa.

Yleisö oli jo rakastunut impressionistit. Ja ainakin alkoi havaita post-impressionistit: Van Gogh, Cezanne ja Gauguin.

Mutta Matisse punaisilla kappaleillaan oli liian suuri järkytys. Siksi työtä tietysti moitittiin armottomasti. Shchukin myös sai sen. Häntä kritisoitiin kaikenlaisten roskien ostamisesta ...

Shchukin ei ollut arka, mutta tällä kertaa hän luovutti ja ... kieltäytyi maalaamasta. Mutta sitten hän tuli järkiinsä ja pyysi anteeksi. Ja paneeli "Dance" sekä höyrysauna siihen "Musiikki" saavutti turvallisesti Venäjälle.

Mistä voimme vain iloita. Loppujen lopuksi voimme nähdä yhden mestarin tunnetuimmista mestariteoksista livenä Eremitaaši.

* Fauvistit - taiteilijat, jotka työskentelevät "fauvismin" tyyliin. Tunteet ilmaistiin kankaalle värin ja muodon avulla. Kirkkaat merkit: yksinkertaistetut muodot, räikeät värit, kuvan tasaisuus.

***

Kommentit muut lukijat Katso alempaa. Ne ovat usein hyvä lisä artikkeliin. Voit myös kertoa mielipiteesi maalauksesta ja taiteilijasta sekä esittää tekijälle kysymyksen.