» taide » Tarvitsetko kalliita taidetarvikkeita hyvän taiteen tekemiseen?

Tarvitsetko kalliita taidetarvikkeita hyvän taiteen tekemiseen?

Tarvitsetko kalliita taidetarvikkeita hyvän taiteen tekemiseen?

Varsinkin taiteen urasi alussa jokainen penni on tärkeä.

Voi olla vaikea perustella kalliiden materiaalien kustannuksia, kun et ole varma, mistä seuraava palkkasi tulee, ja yrityksesi on tiukka budjetti.

Alennusmateriaalien säästämisen ja taiteilijatason materiaalien turhautumisen ja ajan säästämisen välillä on kuitenkin hieno raja.

Meillä oli äskettäin tilaisuus keskustella joidenkin taiteilijoiden kanssa taidemateriaalien, -laitteiden ja -varusteiden roolista heidän menestyksessään.  

Tässä on joitain asioita, joita olemme oppineet:

 

Edes parhaat taidemateriaalit eivät voi kompensoida huonoa tekniikkaa.

Hallitseva viesti jokaiselta artistilta, jonka kanssa keskustelimme, oli se, että hyvää tekniikkaa ei voi korvata. Air Jordanien pukeminen ei tee sinusta heti NBA-tähteä. Kun työskentelet parhailla varusteilla ja materiaaleilla, et pääse esittelyyn Art Baselissa ilman taitoja, joilla pääset perille.

”Älä kompensoi liikaa laitteilla. Aloita pienestä ja valitse mikä sopii sinulle”, taiteilija sanoi.

 

Käytä tehtävään sopivia tuotteita.  

Yli 50 % taidetuoteyritysten vastaanottamista teknisen tuen puheluista ja sähköpostiviesteistä johtuu taiteilijoista, jotka yrittävät saada materiaalinsa esiintymään tavalla, jota heidän ei ole suunniteltu esittämään.  

Tästä syystä näet yhä useammat tuoteyritykset omistavan resursseja käyttäjien kouluttamiseen.

Iso-Britanniassa toimiva suosittu siveltimen valmistaja käyttää suuren osan vuodesta 2018 opetusvideoiden luomiseen myydyimmille sivellinsarjoilleen. Nämä videot eivät keskity vain siihen, miten ja missä tuotetta käytetään, vaan vinkkejä ja temppuja harjan hoitoon sen käyttöiän pidentämiseksi. Useat muut valmistajat ja tulemme näkemään tuotteisiin liittyvien koulutusresurssien suuren nousun seuraavien vuosien aikana.

 

Hyvät taidetuotteet eivät maagisesti tee sinusta lahjakasta taiteilijaa.

Mutta ne voivat auttaa sinua nauttimaan prosessista enemmän ja tuottamaan paremman lopputuloksen.

Plein Air -maalari sanoi: "Jos todella pidän tuotteen kanssa työskentelystä, maalaukseni osoittavat sen. Jos en, ja jos taistelen tuotteen kanssa, se näkyy myös.”

Vaikka sanonta "harjoittelu tekee mestarin" pätee kaiken vaiheen taiteilijoille, se on erityisen tärkeä niille, jotka ovat vasta aloittamassa. Useimmissa välineissä prosessissa on enemmän kuin yksi materiaali tai työkalu. Ja yritys ja erehdys on ainoa tapa määrittää sinulle parhaiten sopiva yhdistelmä.  

Varhain uskoin, että ero hyvän ja hienon välillä löytyy varusteista tai jostain menetelmästä tai tekniikasta, jota en tiennyt”, taidemaalari sanoi. "Mutta lopulta tajusin, että maalaamiseen käytetty aika ja pitkä kokemus ovat kaiken muun edelle."

Kitts jatkoi, että menestys ei ole kaikella ja että "lopulta useimmat meistä ymmärtävät, että aika ja kokemus voittaa kaiken muun."


Tarvitsetko kalliita taidetarvikkeita hyvän taiteen tekemiseen?

Halvemmat taidemateriaalit eivät välttämättä säästä rahaa.

Halpa savi ei välttämättä pidä plastisuuttaan tai lasitus ei välttämättä näytä yhtä eloisasti. Paremmalla maalilla on enemmän kestävyyttä ja tyypillisesti syvempi sävy ja korkeampi laatu, mikä tarkoittaa, että maalia tarvitaan vähemmän samaan tulokseen.  

Ja jokainen, joka on yrittänyt käyttää halpaa kangasta, tietää, kuinka paljon maalia voi hukata tekstuurin kehittämiseen.

Vaikka emme suosittele sinua ostamaan huippuluokan materiaaleja, suosittelemme, että otat huomioon näiden materiaalien todelliset kustannukset, kun teet ostopäätöksiä.

Jos tuote estää kykyäsi edistyä, lisää aikaa luomisprosessiin tai taistelee sinua matkan varrella, kaikkiin näihin asioihin liittyy kustannuksia.

 

Tarjolla on erilaisia ​​materiaaleja urasi eri vaiheisiin.

Kun opit uutta taitoa, käytät suurimman osan ajasta toistoon. Sinun ei pitäisi olla huolissasi kalliiden maalien tai materiaalien tuhlaamisesta, kun kehität näitä alkutaitoja.

"Harjoittelu on niin tärkeää aloittaessa", sanoi taiteilija ja opettaja. "Sinä käyt ehdottomasti läpi paljon tarvikkeita... joten kustannuksista tulee tekijä, joka alkuvaiheen artistien on otettava huomioon."

Kun edistyt käsityössäsi, haluat investoida hieman enemmän materiaaleihisi, jotta et tuhlaa aikaa materiaalien liialliseen kompensointiin. Ja ajattele laatua määrän sijaan. Se voi kasvaa nopeasti, jos yrität päivittää kaikki materiaalisi ja työkalusi kerralla. Mieti, millä materiaaleilla on suurempi vaikutus tulokseen (maali, siveltimet, kangas) ja mitä voit odottaa päivittämistä (paletit jne.).

Taiteilijan mielestä taiteilijoiden ei pitäisi aluksi huolehtia siitä niin paljon. ”Kun he alkavat kehittää taitojaan, heidän on työskenneltävä arkistointipinnalla. Ei ole taikasivellintä; tekniikka ohjaa kaiken."

Alempi rivi? Haluat nauttia prosessistasi yhtä paljon kuin tuloksesta.

 

Lue lisää siitä, mitä brändit tekevät alalla .