Mitä sanoisin keräilijälleni 20 vuotta sitten

Kuva: Julia May.

Monien vuosien keräilijöiden kanssa tehdystä työstä saadut opetukset.

Oletko koskaan halunnut palata ajassa taaksepäin ja tehdä jotain toisin? Valitettavasti aikakoneita ei ole olemassa. Mutta voimme oppia menneestä ja tehdä tietoon perustuvia päätöksiä tulevaisuutta varten, kun on kyse taidekokoelmistamme!

Artwork Archive tapasi Courtney Ahlstrom Christien ja Sarah Riederin, kaksi arvioijaa ja yhteistoimittajaa , jotka toimivat kaikenkokoisten ja -tyyppisten kokoelmien kanssa. Pyysimme heitä jakamaan parhaita käytäntöjä, jotka auttavat taiteenkeräilijöitä keräämisen kaikissa vaiheissa. Sitä heidän oli sanottava. 

Valitse alkuperäisteoksia, älä pitkäkestoisia jäljennöksiä.

Alkuperäiset, ainutlaatuiset teokset, kuten maalaukset, ovat yleensä korkeampia kuin suuria määriä tuotetut jäljennökset. Kun ostat maalauksen, lisäät taidekokoelmaasi ainutlaatuisen teoksen vedoksen sijaan, joka voisi olla osa monia muita kokoelmia. 

Jos olet ostamassa painosta, on hyvä idea valita painos, joka on osa 300 painosta tai vähemmän, jotta voidaan torjua varaston runsauden aiheuttamaa tulevaa arvonalennusta (molemmat olemme nähneet tuhansia painokokoja meidän työmme).

Määritä kokoelmasi tavoitteet ja arvioi kokoelmaasi säännöllisesti.

On hyödyllistä määritellä, mitä haluat kokoelmaltasi, ja jos vastaus vain ilahduttaa, tuemme sitä!

Keräilytavoitteidesi jäsentäminen, olipa kyseessä tietyn genren tärkeiden esineiden kerääminen tai arkiston luominen tietystä historiallisesta aiheesta, auttaa tuomaan selkeyttä tuleviin ostoihin. ammattitaitoiset arvioijat ja keräilymatkallasi.

Jokaisessa kokoelmassa on kurinalainen lähestymistapa keräilyyn ja selkeä tehtävä, joka ohjaa uusia ostoksia. 

Ole utelias keräilytapaasi ja ole avoin sekoittamaan erilaisia ​​artisteja.

Jos omaisuuseränä toimivan kokoelman rakentaminen on sinulle tärkeää, monet samat sijoitusperiaatteet pätevät, erityisesti hajautetun salkun ylläpitäminen, joka ei muutu epätasapainoiseksi. 

Miltä tämä voisi näyttää suhteessa taidekokoelmaan? Sinun kannattaa harkita sekä vakiintuneiden että nousevien taiteilijoiden opiskelua kokoelmaasi rakentaessasi ja olla varovainen, ettet punnitse kokoelmaasi suurinta osaa artistia kohden. 

Säilytä kaikki ostoksesi liittyvät asiakirjat ja asiakirjat.

Taideteosten omistamiseen liittyvä paperityö on yhä tärkeämpää. Tämä kontrolliketju, joka tunnetaan sukulinjana, on luotettavin, kun sitä tukevat todelliset todisteet. 

Siksi suosittelemme keräilijöiden säilyttämään kopiot kauppakutsuista tai muista taideteoksen lailliseen oikeuteen ja näyttelyhistoriaan liittyvistä asiakirjoista. 

Esimerkiksi online-taidekokoelman hallintajärjestelmät auttavat sinua pitämään kokoelmasi kädessä ja pysymään järjestyksessä. 

Asiakirjojen kerääminen on yksi asia, mutta niistä on vähän hyötyä, jos ne unohtuvat roskalaatikkoon. On tärkeää, että tiedot ovat turvallisessa paikassa, jonka muistat vuosien kuluttua, kuten pilvitietokannassa. Järjestelmät, kuten  Voit tallentaa nämä lähteet objektitietueen liitteinä. Lue lisää tavoista dokumentoida taidetta blogikirjoituksesta.

Pidä varastoa.

Kun olet kerännyt kaikki asiakirjat, älä unohda luetteloida yksityiskohtaiset tiedot jokaisesta kokoelman kohteesta. Inventoinnissa tulee kuvata taidetta niin, että toinen taidetta vähemmän tunteva henkilö voi helposti tunnistaa sen annettujen tietojen perusteella myös ilman valokuvaa. Esimerkkejä tiedoista, jotka tulee sisällyttää kuvaukseen, ovat: valmistaja/esittäjä, nimi, media/materiaalit, luomispäivämäärä, alue, allekirjoitukset/merkit, alkuperä, aihe, kunto jne. 

Tiedämme, että joskus perityillä tai ostetuilla taideteoksilla on vain vähän tietoa niiden alkuperästä tai jopa tekijästä, joten tee parhaasi - mitä kattavampi luettelo, sitä parempi. 

Jälleen suosittelemme käyttämään järjestelmän kaltaista , Mikä auttaa pitämään kaiken järjestyksessä yhdessä paikassa - useiden kuvien ja asiakirjojen avulla. 

Tarvitsetko ammattiapua kokoelmasi luetteloimiseen? Mieti sitten auttaa sinua varastokokoelman rakentamisessa ja ylläpidossa. 

Luetteloitpa kokoelmasi itse tai palkkaatpa ammattilaisen, pilvipohjainen tietokanta, kuten  auttaa kaikkia pitämään tärkeät tiedot yhdessä paikassa ja helposti saatavilla, jos sinun on jaettava ne vakuutusta, kirjanpitoa, kiinteistösuunnittelua jne. 

Pidä huolta taiteestasi. 

Arvioijana inhoamme nähdä taideteoksia, jotka ovat kärsineet huonoista säilytyskäytännöistä, ja myös kuntoongelmat vähentävät arvoa. 

Taiteesta huolehtiminen on keräilijän tärkeä velvollisuus. Parhaita käytäntöjä ovat taiteen ripustaminen alueilla, jotka eivät ole suorassa auringonvalossa, ja liiallisen kosteuden tai lämpötilan vaihteluiden välttäminen asianmukaisella ilmastoinninsäädöllä. 

Jos työskentelet jo arvioijan kanssa, he voivat auttaa sinua arvioimaan, hyötyisivätkö taidekokoelmasi muutoksista nykyisiin säilytyskäytäntöihisi. He voivat myös ohjata sinut erittäin pätevän taiteen restauraattorin puoleen, jos tiettyjä taideteoksia tarvitaan. .

Arvioi taidettasi säännöllisin väliajoin.

Asiakkaamme ovat usein yllättyneitä huomatessaan, että useimmat vakuutusyhtiöt suosittelevat taidekokoelmalleen 3-5 vuoden välein. Näin kattavuus pystyy seuraamaan viimeisimmän päivityksen jälkeen tapahtuneita markkinoiden muutoksia ja varmistamaan, että saat riittävän korvauksen vakuutusratkaisussa osoitteessa . 

Erityisesti nousevat nykytaiteilijat voivat kokea nopeaa kasvua markkinoillaan, joten säännölliset tulospäivitykset auttavat suojaamaan sinua alivakuutukselta. Jos olet työskennellyt saman estimaattorin kanssa pitkään, päivitykset maksavat yleensä vähemmän, koska estimaattori tuntee jo kokoelmasi.

Pysy ajan tasalla taidemaailman uutisista.

Lukemalla taidemaailman julkaisuja (kuten Artwork Archive -blogia ja lehteämme, ) voi auttaa sinua oppimaan uusia taiteilijoita ja pysymään ajan tasalla taidemarkkinoiden tulevista muutoksista sekä hiomaan taiteellisia mieltymyksiäsi. 

Pysymällä ajan tasalla taidemaailman kanssa voit myös välttää riskialttiita ostoksia arveluttavista paikoista, skandaalipaikoista tai taiteilijoilta, joita usein väärennetään.

Ole varovainen aitoustodistusten kanssa.

Teoriassa Certificate of Authenticity (COA) on asiakirja, joka todistaa teoksen aitouden. Aitoustodistusten myöntämiselle ei kuitenkaan ole sääntöjä, joten kuka tahansa voi luoda oman versionsa.

Vaikka aitoustodistuksen tarkoituksena on taata ostajalle taideteoksen aitous, sinun on oltava erittäin varovainen. Tämäntyyppiset asiakirjat ovat vain yhtä hyviä kuin lähde. Vaikka hyvämaineinen galleria tai tunnustettu asiantuntija on takuun arvoinen, useimmilla aitoustodistuksilla ei ole juurikaan arvoa. 

Sen sijaan suosittelemme säilyttämään ostokuitit ja mahdollisimman yksityiskohtaisen kuvauksen taideteoksesta.

Joitakin yksityiskohtia, joita kannattaa kysyä ostohetkellä, ovat taiteilijan nimi, nimike, päivämäärä, materiaali, allekirjoitus, koko, alkuperä jne. Varmista, että saat nämä tiedot kirjallisesti! Ja muista aina harkita tiedon lähdettä ennen kuin uskot esitettyihin tosiasioita.

Ole vuorovaikutuksessa nousevien taiteilijoiden ja paikallisen taideyhteisösi kanssa. 

Uskomme, että osa taiteen keräämisen hauskuudesta on sen luoman yhteisön rakentaminen. Millä tasolla tunnet itsesi mukavimmaksi, on mahdollisuuksia harjoittaa taidetta paikallisesti. Tämä voi olla yhtä yksinkertaista kuin jäsenyys läheisessä taidemuseossa ja osallistuminen sen tapahtumiin tai gallerioiden edustamien taiteilijoiden näyttelyihin. Nykytaiteilijoiden tapaamisen etuna on, että voit hankkia uusia kykyjä, kun niitä on vielä saatavilla.

Löydät nousevat taiteilijat osoitteesta . Hae ympäristön, sijainnin ja hinnan mukaan.  

Toinen tapa on tehdä vapaaehtoistyötä voittoa tavoittelemattomissa järjestöissä ja levittää taiteen täyttämän elämän etuja kansalaisprojektien kautta. Matkasi taideyhteisöön voi todella olla "valitse oma seikkailusi" -skenaario. Tällainen vuorovaikutus ilahduttaa aistejasi ja syventää esteettistä kokemustasi samalla kun autat kulttuuria kukoistamaan omalla takapihallasi.

Ota huomioon vanha sanonta ja "osta mitä pidät".

Tunteita, joita taideteos voi herättää, ei pidä ottaa kevyesti. Keräilyssä suosittelemme filosofiaa, jossa henkinen yhteys on tärkeämpi kuin taloudellinen. Jos valitset taiteen henkilökohtaisen maun perusteella, myöhempi nautinto jatkuu todennäköisesti vielä vuosia - tärkeä ominaisuus, kun ajattelet ostoksia pitkän aikavälin investointina. 

Ellei töitäsi säilytetä varastossa, taideteokset ovat todellakin hyvin henkilökohtainen hyödyke, joka elää kanssasi. Eikö sinun olisi parempi pohtia jatkuvasti taidetta, joka miellyttää silmääsi ja kiihottaa mielikuvitustasi?

Toinen arvioijina havaitsemamme etu on se, että teemat näkyvät luonnollisesti kokoelmassa, jonka omistaa henkilö, joka on seurannut henkilökohtaista makua uusimpien trendien jahtimisen sijaan. Kukaan ei voi todella ennustaa ulkoisia tekijöitä, jotka vaikuttavat markkinoihin vuosikymmenten päästä, mutta vain sinä tiedät mitä sydämesi kaipaa. 

Kiitä itseäsi kahdenkymmenen vuoden kuluttua ja luo verkkotaidekokoelman hallintajärjestelmä. . 

Tietoja kirjoittajista:  

Courtney Ahlstrom Christie - omistaja . Hänen Atlantassa toimiva yrityksensä auttaa asiakkaita Kaakkois-Amerikassa arvioimaan kuvataidetta ja koristetaidetta. Hän on International Society of Appraisers -järjestön sertifioitu jäsen tunnuksella "Private Client Service" ja American Association of Appraisers -järjestön akkreditoitu jäsen. Courtney löytyy netistä osoitteesta

Sara Rieder, ISA CAPP, omistaja ja lehden päätoimittaja. Sarah on verkkokurssin luoja. Hän on International Society of Appraisers -järjestön sertifioitu jäsen tunnuksella "Private Client Service" ja American Association of Appraisers -järjestön akkreditoitu jäsen. Sarah löytyy verkosta osoitteesta ja häneen voi ottaa suoraan yhteyttä osoitteessa .

Courtney ja Sarah ovat toimittajia Worthwhile Magazine™, saatavilla verkossa osoitteessa