» taide » Mitä tulee välttää kirjoittaessasi taiteilijalausuntoa

Mitä tulee välttää kirjoittaessasi taiteilijalausuntoa

Mitä tulee välttää kirjoittaessasi taiteilijalausuntoaSaako pelkkä kahden sanan "taiteellinen lausunto" sanominen sammuttamaan tietokoneesi ja juoksemaan kyniltä paikkaan, jossa taiteellisia lausuntoja ei ole? 

Loppujen lopuksi olet taiteilija-ei kirjailija-oikein? 

Väärä. No jotenkin väärin. 

Tietenkin urasi painopiste on taideteos. Mutta sinun on kyettävä viestimään työstäsi selkeästi, keskittyneesti ja intohimoisesti. Jos et löydä aikaa selittää itseäsi ja näkemystäsi yksinkertaisin sanoin, älä odota jonkun muun käyttävän aikaa sen ymmärtämiseen. 

Olet ainoa ihminen maailmassa, joka tuntee työsi läheisesti. Sinä-ja olet yksin-vietti eniten aikaa työsi teemojen ja symbolien miettimiseen. 

Taiteilijalausunnon tulee olla kirjallinen kuvaus työstäsi, joka antaa syvemmän käsityksen työstäsi henkilökohtaisen historiasi, materiaalivalinnasi ja käsittelemiesi aiheiden kautta. Tämä auttaa sekä yleisöä ymmärtämään, mikä on sinulle tärkeintä, että galleriaa selittämään työsi mahdollisille ostajille. 

Ota kaikki irti sovelluksestasi välttämällä nämä yleiset virheet.

 

Vältä esittämästä esittäjän lausunnosta vain yhtä versiota

Taiteilijalausuntosi on elävä dokumentti. Sen pitäisi kuvastaa viimeisintä työtäsi. Kun työsi muuttuu ja kehittyy, muuttuu myös taiteellinen ilmaisusi. Koska käytät hakemustasi tukihakemusten, saatekirjeiden ja hakemuskirjeiden perustana, on tärkeää, että sinulla on useita versioita tästä asiakirjasta. 

Sinulla pitäisi olla kolme päälausetta: yksisivuinen lausunto, yhden tai kahden kappaleen versio ja kahden lauseen lyhyt versio.

Yksisivuisella lausunnolla tulisi puhua suuremmista teoksistasi käytettäväksi näyttelyissä, portfoliossasi tai sovelluksessa. Pidempi lausunto tulee koskea aiheita ja käsitteitä, jotka eivät heti näy työssäsi. Toimittajat, kuraattorit, kriitikot ja gallerian omistajat voivat sitten käyttää tätä referenssinä työsi edistämiseen ja keskusteluun. 

Voit käyttää kahta kappalelausetta (noin puoli sivua) puhuaksesi tietystä työsarjasta tai lyhyemmin kattaaksesi tärkeimmät tiedot työstäsi. 

Lyhyt yhden tai kahden lauseen kuvaus on työsi "esitys". Se keskittyy työsi pääideaan, se on helppo lisätä sosiaalisen median biosiin ja saatekirjeisiin ja kiinnittää jokaisen sen kuulevan huomion. Tämä on lause, johon luotat selittääksesi työsi nopeasti uusille silmille, jotta he ymmärtävät sen paremmin.

 

Vältä käyttämästä taiteellista ammattislangia ja liiallista mielikuvitustasi.

Nyt ei ole aika todistaa koulutustasi ja taiteen teorian ja historian tuntemusta. Uskomme, että sinulla on tunnustus ja koulutus ollaksesi siellä missä olet.-teit sen selväksi taiteilijaelämäkerrassasi. 

Liian paljon taiteellista ammattikieltä voi eristää ja vieraannuttaa katsojan ennen kuin hän näkee työsi. Käytä lausuntoasi tehdäksesi taideteostesi tehtävästä selkeämpi, ei hämärämpi. 

Oletetaan, että kaikki, jotka lukevat artistilausumasi, eivät ole taiteilijoita. Käytä yksinkertaisia, selkeitä ja lyhyitä lauseita ymmärtääksesi pointtisi. On erittäin vaikuttavaa, kun voit välittää monimutkaisen idean yksinkertaisin sanoin. Älä hämärä näkemystäsi liian monimutkaisilla kirjoituksilla. 

Lue tekstisi uudelleen, kun olet valmis, ja korosta mahdollisesti hämmentäviä osia. Yritä sitten selittää ääneen, mitä todella tarkoitat. Kirjoita se ylös. 

Jos lausuntoasi on vaikea lukea, kukaan ei lue sitä.

Mitä tulee välttää kirjoittaessasi taiteilijalausuntoa

Vältä yleistyksiä

Haluat ehkä sisällyttää tärkeimmät ajatukset työstäsi, mutta älä puhu siitä yleisesti. Ajattele kahta tai kolmea tiettyä osaa ja kuvaile niitä, niiden symboliikkaa ja niiden taustalla olevia ajatuksia konkreettisesti. 

Kysy itseltäsi: mitä yritin viestiä tällä teoksella? Mitä haluaisin jonkun, joka ei ole koskaan nähnyt tätä teosta, tietävän siitä? Ymmärtääkö joku, joka ei ole nähnyt tätä teosta, ainakin jollain tasolla, mitä tämä teos yrittää tehdä ja miltä se näyttää tämän lausunnon kautta? Miten tein sen? Miksi sain tämän toimimaan?

Vastaukset näihin kysymyksiin auttavat sinua kehittämään lausunnon, joka saa lukijan haluamaan mennä katsomaan näyttelyäsi tai katsomaan töitäsi. Taiteilijalausuntosi tulisi olla se, mitä katsojat voivat nähdä, kun he näkevät työsi. 

 

Vältä heikkoja lauseita

Haluat olla vahva ja itsevarma työssäsi. Tämä on monien ihmisten ensimmäinen altistuminen työllesi. Varmista, että aloitat houkuttelevalla aloituslauseella. 

Älä käytä ilmauksia, kuten "Yritän" ja "Toivon". Leikkaa pois "pyrkiminen" ja "yrittää". Muista, että teet tämän jo työsi kautta. Korvaa nämä lauseet vahvemmilla toimintasanoilla, kuten "paljasta", "tutki" tai "kysymykset". 

Me kaikki tunnemme joskus epävarmuutta työstämme, ja se on okei. Sinun lausuntosi ei kuitenkaan ole oikea paikka paljastaa tätä epävarmuutta. Ihmiset luottavat itsevarman taiteilijan luomiin taideteoksiin.  

Puhu vähemmän siitä, mitä yrität tehdä taideteoksellasi, ja enemmän siitä, mitä olet tehnyt. Jos sinulla on vaikeuksia ymmärtää sitä, ajattele tiettyä tapausta tai tarinaa menneisyydestäsi ja pudota se tarinaasi. Miltä työsi saa ihmiset tuntemaan? Miten ihmiset reagoivat tähän? Mitä ihmiset sanoivat? Onko sinulla ollut yksi tai kaksi suurta esitystä tai ikimuistoista tapahtumaa? Kirjoita niistä. 

 

Viimeinen sana

Luovan lausuntosi tulee ilmaista selkeästi ja tarkasti työsi syvemmälle merkitykselle. Tämän pitäisi vetää katsoja sisään ja saada hänet haluamaan tietää enemmän.

Hyvin laaditun lausunnon avulla voit antaa käsityksen työstäsi henkilökohtaisen historiasi, materiaalivalinnan ja käsittelemiesi aiheiden kautta. Kun käytät aikaa huolellisesti laaditun taiteilijalausunnon tekemiseen, katsojat eivät vain ymmärrä, mikä on sinulle tärkeintä, vaan se auttaa myös gallerioita puhumaan työstäsi. 

 

Seuraa taideteoksiasi, asiakirjojasi, yhteystietojasi, myyntiäsi ja aloita taideliiketoimintasi johtaminen paremmin -sovelluksella.